Una noche verdaderamente INOLVIDABLE proveniente de un tributo a Nat King Cole, alguien que fue y siempre será "Unforgettable" en la historia de la música y del Jazz. He estado por aquí y por allá escuchando Jazz en Argentina y si hay alguien que puede reencarnar los estándares del jazz creados por los mejores pianistas de la historia es sin duda alguna el insuperable maestro Manuel Fraga. Su talento es tan único en argentina que cuando se pone a tocar lo irreproducible por otros, de la escena local me refiero, los mismos sonidistas o personal de trabajo dejan sus puestos para ponerse a grabar, con sus celulares, al hombre reproduciendo con sus manos las maravillas realizadas por los mejores. Una cosa es tocar muy bien y poder ejecutar técnicamente un estándar de jazz y otra cosa es lo que hace Manuel, que literalmente revive el espíritu de cada composición con total naturalidad. Algo que desconocía de Fraga fue que puede cantar y entonar, cantar canciones de Nat King Cole requiere de carisma también, y Manuel supo entregar muy bien las canciones del genio.

He elogiado repetidas veces en mi blog a Manuel Fraga y si bien una vez más volvió a lucirse, fue otro músico que brilló esa noche el que me tomó por sorpresa, el guitarrista y compositor Tomás Fraga. Debido a que he seguido la carrera de Fraga Padre he tenido la oportunidad de poder ver los "primeros pasos" de su hijo que lo acompañó  en guitarras de forma ocasional en algunos conciertos, y definitivamente el guitarrista que tocó esa noche ya no es más para mí "el hijo de Manuel Fraga" sino que hoy de forma unívoca se convirtió en un gran guitarrista de Jazz logrado por mérito propio, con estilo, alcanzando una madurez que no había notado anteriormente. Recomiendo encarecidamente su disco Influencias (2016) que es obra musical simplemente sobresaliente en todo sentido. El disco contiene un nivel de composición tan bueno que en la primera escuchada ya se transforma en una joya musical. Es uno de los mejores discos que escuché de Jazz en el último año y debe ser parte de la colección de cualquier aficionado del género.

El concierto no sólo incluyó UN éxito genético proveniente de Manuel Fraga; trajo dos! Su hija Cecilia Fraga subió al escenario a cantar algunos temas de Nat King Cole con su padre. No he presenciado demasiadas "reuniones familiares" en concierto, así que tal vez mi criterio esté sesgado pero en mi opinión fue un éxito total. Si Manuel hubiera podido ver su cara de orgullo, o alguien hubiera capturado el momento en que levantó sus manos del piano para levantar ambos pulgares aprobando los talentos de sus hijos seguramente hubiera sido un gran recuerdo fotográfico. La reunión no fue algo lindo sólo en lo visual sino que también se sintió en el público la conexión y la alegría de los músicos de estar compartiendo el escenario esa noche, que logró contagiar la música y también al público.

El contrabajo es un instrumento que muchas veces pasa "desapercibido", pero más allá de la percepción puedo ser testigo de la exitosa fórmula que es "Falcón+Fraga". Esto lo digo porque he escuchado a Manuel Fraga tocar con varios contrabajistas y está confirmado que con Falcón la cosa va de maravilla, el baile nunca está a destiempo no importa el estilo, la velocidad o la melodía.

Muy recomendado! No se pierdan de ver al trío haciendo este imperdible tributo, tanto por el repertorio como por los músicos, por el humor que siempre sabe entregar Manuel y porque la música de Nat King Cole es eterna.

VIDEO

Fragas en Mighty Afrodite (Woody Allen)



SPOTIFY: Tomás Fraga - Influencias (2016) 



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Invitado por el pianista y profesor Santiago Orquera decidí asistir a un concierto armado sobre alguna de las obras de Bach. Este espectáculo llamado "Bach Multipianos" fue una gran idea y tuvo una respuesta muy positiva por parte del público ya que las interpretaciones fueron realmente de gran nivel.

Es la primera vez que visito al IUNA y debo decir que el lugar me pareció de buen gusto y la sala principal donde se realizó el concierto tenía 4 pianos de muy buena calidad que fue un placer poder escucharlos juntos en un evento atípico.

El evento organizado por el Maestro y pianista Alfredo Corral ciertamente causó un impacto y demostró profesionalismo por parte del maestro y sus alumnos pero también un lado emotivo que terminó por hacer la actividad aún más trascendente.

Corral dijo algunas sabias palabras sobre Bach y aprovecho para exponer rápidamente un dato interesante sobre el monograma que usaba Bach en sus tiempos. Era una cosa común que en el pasado las personas usaran monogramas para firmar sus cartas y otros documentos. Bach no era la excepción y tenía un bello emblema para distinguirse.

Este escudo tiene escondidos una serie de mensajes que Bach utilizaba a menudo en su música. A simple vista no son muy evidentes pero con un examen más detallado dichos elementos saltan a la vista con gran claridad:

LOS BALTICOS te presentamos: MERCI ópera rock

MERCI es una actriz famosa, extravagante y transgresora. Actualmente atraviesa una gran depresión llena de drogas e histeria por el fracaso de su última obra. LORNA su amiga y mánager es quien intenta sacarla de ese pozo. Un día llega una carta desde la cárcel de la ciudad. Un preso, el CONVICTO 3113 escribió una obra para MERCI, un guión.

Una historia de soledades que se encuentran.

MERCI es teatro, es cine y es rock...

Mis recomendaciones para los días que quedan!

Hace un tiempo que no salgo a escuchar Jazz en vivo y ayer decidí que mi vuelta a la escena del jazz Argentino empezaría con un Concierto de Juan Miguel Valentino. 

Escucho su música a diario y la he recomendado en este blog varias veces. Lo interesante de los conciertos que asistí de Valentino es que siempre me encuentro con músicos nuevos, en general músicos jóvenes, beneficiados por la humildad del líder de la banda que habilita gran espacio para que cada individuo demuestre sus habilidades. Ésta vez no fue ninguna excepción y Valentino permitió grandes momentos para los nuevos músicos que lo acompañaron. 

La noche de ayer merece una especial mención al pianista Matias Valentino, que para mí fue el más "acertado" del show. Demostró gran habilidad, el señor tiene mucho talento y lo más importante, buen gusto. Generalmente me gustan pianistas con mayor versatilidad dentro del género, pero como primera impresión me pareció un Pianista de gran potencial y en muy buen estado. El contrabajista, el apodado "Russel Crowe" por Valentino, dejó en claro que el Swing es su fuerte y supo mantener el show con justicia. El baterista tenía una gracia distinta a los otros miembros del grupo, a veces sentí que sus entradas estaban fuera de lugar y aunque denote cierta imposición  creo que hay lugar para un futuro original del jazz, pero es muy temprano para estar en lo cierto. Con respeto a Valentino, me gustaría que tomara más protagonismo en sus conciertos, aunque valoro que su puesta en escena sea la de "promoción". 
Quería recomendarles que vean a Valentino el próximo Martes 17 en Thelonious Club junto a este gran grupo y deleitarse con uno de los sonidos más cálidos de la ciudad de Buenos Aires, aprovechando que hace mucho frío.

Les dejo dos de los mejores momentos de la noche de ayer, sepan disculpar nuestros dos gritos en el primer video y espero que les guste. 

El Gran guitarrista Juan Valentino formó diferentes grupos -siempre dentro del jazz, blues y fusión- y participó en grabaciones y presentaciones en vivo junto a Willy Crook, Jorge Pinchevsky, a Javier Martínez, Lidia Borda, Alejandro Medina, el Negro García López, Daniel Melingo, Javier y Andrés Calamaro (Honestidad Brutal), Charly García, Gillespi, entre otros. Fue grupo soporte de James Brown y participó de innumerables Jam Sessions con los músicos de este último en el Club del Vino, en donde los músicos de Mr. Brown acompañaron a Valentino en sesiones jazzisticas en vivo. En Argentina, es el único cultor de la técnica guitarrística del Pulgar creada y puesta de moda por el genial Guitarrista y Compositor Wes Montgomery que brilló en los años 40, 50 y 60.Valentino y su banda recrean un Jazz Cool, sobrio y sin exageraciones solistas que hacen de Valentino Jazz Bazar una banda de gran potabilidad. En los últimos 4 años, Valentino ha actuado en más de 300 escenarios en todo el país y participado de importantes festivales de Jazz.

LUGAR: Thelonious Club, Salguero 1884 1º piso, Ciudad de Buenos Aires, el Viernes 19 de Junio a las 00:30hs.

(Hagan click en la imagen y los llevará al blog del bar con más información)

Cortesía de Ojo Rojo Acústico Bar