MUY RECOMENDADO: MAU FELICIANO

Posted by StripTheSoul | Posted in , , | Posted on lunes, agosto 15, 2016

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Foto en La vieja Guarida
    Mau Feliciano - Ritual

Si bien no existe una traducción al español para la palabra de uso coloquial "under" que refiere al movimiento cultural, a mi me gusta pensar en su traducción directa al castellano: "debajo". Ahora, no quiero dar a entender que los músicos del under están por debajo de los famosos, sino todo lo contrario ya que considero que en el under es donde uno, con mayor frecuencia, encuentra arte que se manifiesta de forma íntima, o sea por debajo de la superficie. También es debajo de esta capa que separa el mundo interior del mundo sensible donde residen nuestras emociones más profundas. Mau Feliciano es un claro ejemplo de esta bendición del género.

Una noche fría de Julio presencié un concierto de esos inesperados: casi que no hubo público, únicamente el músico y cuatro espectadores. Mau gentilmente se sentó en la silla iluminada del escenario y como si de un ritual entre Dios y su voz se tratara desnudó su alma frente a nosotros. Este tipo de entrega en el arte tiene un carácter de inmanencia que lo hace valioso por su humildad extrema. 

La música que hace Mau no requiere de ningún juicio debido a que ha logrado con calidez mezclar buen gusto con grandes influencias (como por ejemplo: Alberto Spinetta) y un ingrediente único llamado "Mau" en su fórmula, lo que hace que cualquier melómano se sienta a gusto con cada compás.

Otro carácter importante de sus creaciones, en especial las letras, es la cualidad de transportar al espectador con imágenes y sentimientos como si de la historia de uno mismo se tratara. La música misma invita a la empatía, a la conexión, uno sólo debe entregarse y dejar la simpatía de lado.

Mau comparte el talento de otros músicos de hacer a los espectadores sentirse presentes, lo cual merece un lugar especial entre los artistas que yo sigo. En el ritmo acelerado en que vivimos este tipo de música es un oasis, un "regalo" en el sentido mismo de presente, que nos recuerda que debemos sentir y nunca insensibilizarnos que lo único que hace es acelerar el reloj de nuestras vidas.

La canción que les dejo de Mau se llama "Ritual" y me hizo acordar a la excelente película "El Abrazo de la Serpiente" del colombiano Ciro Guerra. La canción trata de un aborigen y su relación con la naturaleza. Un ritual donde se le pide a la madre tierra que  haga caer la lluvia y así poder ver crecer los frutos de la tierra fértil. En la canción uno percibe el mensaje de esta relación de equilibrio entre naturaleza-dios-hombre como algo fuerte, algo que se ha perdido con el paso del tiempo en los hombres debido al progreso de la civilización. Hoy es sólo un sueño pasado en el que el hombre una vez respetó a la naturaleza. Un interesante concepto dado el esfuerzo de conciencia que se está intentando lograr en las nuevas generaciones de cambiar esta perspectiva del abuso.

Les comparto dos canales donde pueden encontrar más material de este excelente músico:

Hacer clic en cada imagen para acceder al sitio

 Facebook Mau Feliciano
 Mau Feliciano Soundcloud

Restaurando a Juan Zanotto - Bárbara

Posted by StripTheSoul | Posted in , | Posted on martes, abril 12, 2016

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Del papel original a la inmortalidad digital

Esta semana vendí algunos tomos de mi colección de Juan Zanotto con el fin de continuar el ciclo de apreciación artística que se pasa de dueño a dueño en forma de comic por la venta de usados. Las historietas de Juan Zanotto nunca se volvieron a editar, salvo en el caso de Bárbara en tres tomos muy bien logrados gracias a 001 Ediciones (Italia). En Argentina en el 2015 la editorial DEUX-STUDIOS editó la saga completa de Crónicas del Tiempo Medio de Juan Zanotto junto a Balcarce en formato reducido y de precio accesible. Cómo opinión personal yo adquirí el tomo integral de la saga y la calidad de la impresión es tan mala que jamás lo voy a leer.

Antes de dejar ir los tomos me tomé el tiempo de escanear en calidad 300 dpi algunas páginas que yo considero inolvidables o dignas de ser guardadas en archivo digital.

Una vez escaneada las páginas y con la suficiente paciencia con el Adobe Lightroom se pueden lograr resultados como estos::



A continuación comparto algunos ejemplos del antes y después:


 

Haciendo click en la imagen a color pueden encontrar las versiones restauradas:

 Bárbara Restaurados 

Canción de la Semana: Adapt & Accept Pt. 1 de Maneli Jamal

Posted by StripTheSoul | Posted in , | Posted on jueves, diciembre 17, 2015

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    Maneli Jamal - Adapt & Accept Pt. 1

INTERPRETACIÓN

Esta canción del guitarrista Iraníe Maneli Jamal pertenece a una de mis canciones favoritas para realizar una expedición metafísica.

Este tema tiene importancia porque cuando lo escuché por primera vez lo entendí como una excelente representación del ciclo mismo de la vida de un ser humano. Los acordes y melodías de la vida, de la muerte, de la duda y el peso de la existencia así como de la alegría y la tristeza junto con el ritmo, el movimiento y el paso del tiempo.

Los primeros dos minutos de la canción para mí son una especie de introducción de nuestras almas al mundo, sus primeros pasos, sus dudas y temores, su contemplación de la realidad, su dependencia con los demás que la acompañan.

En el minuto 2 arranca la etapa de la juventud, la explosión de la libertad de la conciencia, el movimiento es vida, el ritmo muestra que la conciencia empieza a conocer el mundo, disfrutarlo, sufrirlo, pero a la vez sentirse atraído a todas las creaciones, surgen viajes, el amor, todo es conocimiento y asombro.

En el minuto 3:30 empieza la vejez, tiempo de sabiduría, introspección y entender que el tiempo pasó y que la vida es corta. La transición de la vida a la muerte, la lentitud en la melodía transmite la desaceleración de nuestros corazones pero a la vez hay lugar para la paz y las ganas de todavía quedarse, de enseñar a los que dejamos atrás nuestros aprendizajes, dejar nuestra marca en la existencia.

El acorde final el último suspiro...

TITULO

El título de la canción me parece genial porque habla de dos grandes fuerzas de nuestro ser: la adaptación y la aceptación. Estas fuerzas van más allá de la lucha entre el bien y el mal porque las considero más poderosas. El bien y el mal ya bien se sabe que cambia según el lugar y el momento en la historia de nuestra civilización, en cambio la adaptación y aceptación de cada individuo es la verdadera lucha desde que estamos acá.

Los animales para mí solamente tienen la primera, su misión es "Adaptarse", ellos aceptan quienes son y su entorno, no están tristes ni descontentos cuando se ven en el espejo ni buscan otras cosas que no estén a su alcance porque la supervivencia y la adaptación definen quienes se quedan y quienes se van en la ley de la naturaleza.

Nosotros tenemos el don o la maldición de saber que nos vamos a morir, somos la única especie consciente de nuestro destino inalterable y ahí entra en juego la "aceptación". Aceptar que no somos eternos es algo muy complejo porque obliga a buscar un significado de nuestra poca duración en el transcurro del tiempo y es la primera cosa que descubrimos que no nos gusta de la existencia, no estamos de acuerdo con esa parte de la creación y es nuestro peor miedo.

El juego entre ambas fuerzas es una parte fundamental de nuestra existencia, adaptarse y aceptar son dos requerimientos para la auto-realización y poder entregarse sin querer contradecir todo y/o destruir nuestro entorno porque nosotros sintamos que finalmente seremos "destruidos" (ego).


CONCLUSIÓN

Lo interesante del concepto poético de esta canción es que crear música se puede asimilar a la vida en cuanto a que somos instrumentos de la realidad, algo nos mueve, nos "hace vibrar" para llenar el vacío y el silencio que hay en el universo. Los instrumentos musicales inmóviles no son más que madera pero cuando uno los hace vibrar esas vibraciones, causadas por sus cuerdas en el aire a su alrededor, modifican la realidad y viajan por ese medio. Yo creo que las personas también tienen sus propias melodías, sus "ondas" que son percibidas por todos nuestros sentidos que finalmente son interpretados por nuestra conciencia con sensibilidad adquirida para la interpretación. La sonrisa de una persona por ejemplo es una "nota musical" muy importante para mí, así como otras cuestiones que hacen a un ser humano lo que es: su intelecto, su forma de pensar, su mirada, sus virtudes etc...

A modo de opinión creo que análogamente a un instrumento todos tenemos diferentes "cuerdas" afinadas en diferentes notas/tonalidades, y uno debe aprender a tocarlas para generar melodías que lleguen a los demás y puedan ser interpretadas. La combinación de una buena sonrisa, una mirada y un gesto son casi como un "acorde", son tres cuerdas distintas que producen notas que pueden crear un "sonido/mensaje" armónico para otro ser humano en lo sensible.

POST ESPECIAL: Tributo a Juan Zanotto

Posted by StripTheSoul | Posted in , , | Posted on lunes, octubre 05, 2015

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Link Mega - Juan Zanotto Completo


Juan Zanotto es uno de mis dibujantes favoritos y aún me cuesta creer que no se hayan re editado sus obras todavía. Debido a lo difícil que es conseguir su trabajo en todo el mundo decidí crear esta entrada para compartir los mejores títulos de su carrera.

Breve Biografía

Juan Zanotto nació en 1935, en Cuceglio, un pueblo de la provincia de Turín (Italia), y en 1948, cuando sólo tenía trece años, su familia se trasladó a la Argentina. Estudió dibujo por correspondencia en la Escuela Norteamericana de Arte y luego, cuando ésta se transformó en la Escuela Panamericana de Arte, cursó en forma personal en sus aulas.

En 1953 comienza a trabajar elaborando el material extranjero en las revistas que editaba Publicaciones Universales. Después entra en la Editorial Codex, de la que en 1965 es nombrado jefe de dibujantes. Con textos de Alfredo J. Grassi, en 1955, dibuja Rick de la frontera, para la revista Ases del Oeste, y en 1956, El mundo del Hombre Rojo. A partir de 1958 colabora durante diez años con la editorial inglesa Fleetway, sobre todo en historietas sobre la Segunda Guerra Mundial.

El 5 de julio de 1974 aparece Skorpio, una de las más importantes publicaciones que dio el país, de Ediciones Record, de la cual Zanotto fue nombrado director artístico. Y en ese primer número salía —junto a otras historietas nacionales y a Corto Maltés, de Hugo Pratt— la citada Henga, el cazador, guionada por Diego Navarro (Eugenio Zappietro).

La influencia del Flash Gordon de Alex Raymond —reconocida por el mismo Zanotto— es evidente. Por eso se autodefinió como “clásico, hiperrealista”, pero logra alejarse de su maestro y forjar su propio estilo ilustración, que privilegia el detalle, el toque de orfebrería y los tenues y estéticos grisados. Sus cuadritos desbordan preciosismos por las líneas que construyen filigranas con la figura humana. Prevalece un agudo sentido del movimiento en las luchas donde cobra importancia el manejo de los planos. Por otra parte, las panorámicas desplegadas en viñetas apaisadas le permiten lucir los primores de su dibujo caligráfico. Las aplicaciones de negros plenos están resueltas con talento. Una constante primordial en su obra son las hermosas y estilizadas mujeres.

Falleció el 13 de abril de 2005, mientras estaba ejecutando para Europa el guión y dibujo de La sinfonía del Nuevo Mundo. Residía en el barrio de San Andrés, Partido de San Martín.

Colección Juan Zanotto

Bárbara (1979)


Link Mega - Bárbara Integral 


En Bárbara, el artista acude a onomatopeyas fascinantes como recurso expresivo. Otro placer visual lo brinda el diseño de las ciudades del futuro, que ostenta refinados ornatos. Además, su plasmación del espacio exterior desborda imaginación.

El cómic transcurre en la Tierra en un futuro post-apocalíptico. El planeta ha quedado en un estado primitivo, con la raza humana reducida a pequeños clanes que viven en reservas. No existen ciudades y se han perdido los avances tecnológicos; además, animales y plantas han sufrido variadas mutaciones. Los clanes humanos rivalizan entre sí pero comparten el mismo temor a "la Bestia", un ser mortífero que los ha aterrorizado con sus feroces ataques. Para mantener satisfecha a la Bestia los humanos le ofrecen sacrificios (por lo general muchachas jovenes y bellas) y adoptan una serie de preceptos y ordenes que los mantienen en un estado de sumisión. Sacerdotes escogidos por la Bestia se encargan de mantener el statu quo.

  
Bárbara es miembro de uno de los clanes que vive en el área de lo que fue Buenos Aires. Cumpliendo el precepto religioso, la noche de su boda Bárbara debe consentir que el sacerdote tenga relaciones con ella antes de poder ser acogida por su marido; cuando ella se resiste sobreviene una lucha y mata al sacerdote. Entonces su flamante esposo la repudia, temeroso de atraer la maldición de la Bestia, y Bárbara debe huir de la reserva.

Afortunadamente, se las arregla para sobrevivir a los peligros de la zona pantanosa de la antigua metrópoli y a partir de allí vivirá dramáticas aventuras. Conocerá el peligro que representan los Adrios, una raza dominante que posee una sofisticada tecnología y que controla todo el territorio fuera de las reservas, donde por ley nunca entran.



Bárbara se infiltra en una de las bases de los adrios y comienza a descubrir que son estos los causantes de la transformación sufrida por el mundo, que no siempre ha sido así como Bárbara y su gente lo conocen. Estos descubrimientos impulsan a Bárbara a comenzar una rebelión, contra los Adrios, llamada "la Gran Revuelta".

En "Bárbara" se encuentran presentes el género de aventura y la ciencia ficción. La descripción del mundo en el que vive Bárbara muestra una sociedad primitiva, donde la casta sacerdotal posee gran poder político. Esto es posible porque los sacerdotes son quienes pueden comunicarse con los dioses y realizar los sacrificios que mantienen calmada a la Bestia. La religión, con formas primitivas, ayuda a mantener el statu quo.

Estas sociedad, reducidas a clanes aislados entre sí, es esencialmente machista, ya que los hombres son los encargados de cazar para que el clan tenga comida. El puesto de Jefe de Caza confiere gran prestigio a su poseedor dentro del clan.


Bárbara consta de más de 500 páginas, un desafío colosal si pensamos que durante todo el tiempo en que se realizó, los autores vivieron en distintos países. Hay tramos (en especial en el último tercio de la obra) en que los guiones de Barreiro no llegaban a la redacción de Record y Zanotto debía hacerse cargo también de escribir la saga, pero siempre fiel a los lineamientos que habían trazado en forma conjunta. 

Bárbara es un gigantesco canto a la rebelión y la resistencia contra los abusos del totalitarismo. Y si bien estaba ambientada primero en una Buenos Aires post-apocalíptica y más tarde en el espacio, hablaba con total claridad de los tiempos oscuros por los que atravesaba nuestro país. A pesar de la durísima coyuntura, Bárbara albergó no sólo una ideología revolucionaria, sino también un grado de erotismo infrecuente en la historieta argentina (y americana) de aquella época.

Los paralelismos con El Eternauta son muchos y bastante evidentes. Una vez más, vemos cómo una invasión alienígena a Buenos Aires puede convertir en héroe a una persona común y corriente y parte del atractivo de Bárbara reside en cómo Barreiro nos muestra el pasaje de la protagonista de nena vulnerable a aguerrida líder de una revuelta interestelar. 

Nueva York Año Cero (1984)


Link Mega - Nueva York Año Cero


Con Barreiro inicia en 1982, Nueva York, año cero, en la que abundan las escenas bélicas que tienen lugar en el planeta Venus, y que están narradas y graficadas con ritmo cinematográfico y excelentes imágenes de potentes explosiones. Hay un fondo de palmeras, árboles y flora sabiamente insinuados, que contrastan con superpoderosos tanques de guerra, sofisticados cazas y pertrechados soldados humanos.


New York Año Cero es uno de mis comics favoritos de ciencia ficción y tiene un grado de madurez en cuanto a guión y como logra crear situaciones convincentes que lo hacen único en mi colección, aún teniendo una historia dentro de todo simple.



Horizontes Perdidos (La saga de Falka) (1993)


Link Mega - La Saga de Falka Integral


Con guiones propios, en 1993 empieza su serie Horizontes perdidos, que la retomó en 1996, y sus espectaculares naves espaciales no tienen nada que envidiarles a las exhibidas en las mejores películas de ciencia ficción. Tomando el nombre de Falka, su protagonista, que acostumbra a no usar prenda alguna, surgió la historieta que se publicó en su mayor parte en Europa.




El protagonista Dan, un hombre misógino, sufre la transformación en mujer hacia el final del primer arco, algo sin duda original (pero eso si algo bizarro) transformándose en Falka, una amazona diosa que ganaría serie propia en Italia y Francia.




Henga el Cazador y Hor el Temerario (1974)


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Luego de haber leído "En busca del Fuego", obra literaria que luego se realizó la película ambientada en la Prehistoria de Europa que trata de la lucha de los humanos primitivos por el control del fuego,  Zanotto se inspiró en crear Henga. Luego le sigue la saga Hor, el hijo de Henga, que conserva las mismas características que la historieta original.


En Henga existen dos civilizaciones distintas en un mundo primitivo, a fines del neolítico, cuando los últimos glaciares habían dejado una tierra nueva para el hombre.

En este mundo cruel y salvaje vive Henga , un guerrero que buscará su origen a merced de pelear contra una inteligencia superior que tendrá la clave de su propio destino y el de la raza humana. Henga es un tipo inteligente que además de la fortaleza de su cuerpo usa la fortaleza de su astucia y lógica.


Una verdadera obra maestra del comic de ciencia ficción, basada de una idea original de Zanotto, pero con los definitivos guiones de Eugenio Zappietro (Ray Collins, Diego Navarro) y Alfredo Julio Grassi (Roderico Schnell).

Tagh el Guerrero del Ocaso (1975)


Link Mega - Tagh El Guerrero del Ocaso Integral



Con temática similar a lo realizado anteriormente en Henga y Hor en 1984 junto a Alfredo Grassi Juan Zanotto creó una de sus obras visuales más asombrosas en mi opinión. 


Debido a una pelea entre la editorial y el guionista de Henga Diego Navarro (Eugenio Zapietro) fue que surgió Grassi como nuevo guionista para trabajar con Zanotto. Las diferencias fueron resueltas pero como ya habían contratado a Grassi decidieron crear el hijo de Henga, "Hor" y hacer historias paralelas. Parte del trabajo creativo entre Grassi y Zanotto por suerte dieron lugar a la aparición de Tagh unos años después.



Crónicas del Tiempo Medio (1987)




Link Mega - Crónicas del Tiempo Medio I


Link Mega - Crónicas del Tiempo Medio II


Link Mega - Crónicas del Tiempo Medio III


Después del holocausto nuclear, la humanidad entraría el lo que llamaríamos “el tiempo medio” un tiempo de confusión y oscurantismo en donde la raza humana debe medir territorio con Nerón una inteligencia artificial y Brain un nuevo y poderoso ser mutante. Una increíble partida de ajedrez con hombres y maquinas como piezas a utilizar y las ruinas de las ciudades como tablero.


Un comic que comenzara en el año 1987, con muchas reminiscencias al ciber punk y a la ciencia ficción clásica de la época ochentosa.  Publicada en las páginas de la revista antológica de comics Skorpio (edición argentina) Crónicas del tiempo medio tiene tres marcadas partes. La primera que seria la historia original en donde se nos presentaría a la protagonista de la saga, la morocha de Safari. Luego entraríamos en una saga de índole generacional con una segunda y tercera parte. Sus continuaciones hacen poco honor a la primera entrega pero zafan bastante y los autores no tienen problemas en despacharse a algún que otro personaje principal.


Una anécdota interesante de Crónicas del Tiempo Medio es que Juan Zanotto cuenta que que junto a Balcarce crearon la primera parte inspirados en la película Terminator (1984) y que curiosamente el final que le dieron a su cómic es casualmente muy similar al final de la película Terminator 2: El Juicio Final (1991) lanzada unos años después! Siendo la única forma de eliminar la robot asesina en el comic a través de una pelea en pasarelas de una fundición. 


Los Cazadores del Tiempo (1998)



Link Mega - Los Cazadores del Tiempo Integral


El descubrimiento más grande del futuro es el Neuro-T, una sustancia que se genera en la base del cerebro y que es capaz para acelerar y mejorar los procesos cognitivos y la fuerza física, y puede influir en la percepción de tiempo. Así que quienes roban Neuro-T son ladrones del tiempo y para detenerlos se ha creado una fuerza a su igual llamada los cazadores del tiempo.


Los cazadores del Tiempo es una historieta inédita en español (jamás publicada) del año 1998 esta es la segunda obra de Juan Zanotto como autor completo, junto con "Horizontes Perdidos" y "Falka '(considerado como una sola obra, teniendo en cuenta que la trama de la segunda es consecuencia de la primera). 


Zanotto ha mantenido un gran nivel en su corta carrera como guionista al trabajar más de treinta años de colaboración con los gustos de Barreiro, Collins y Oesterheld, de los que casi se siente la presencia en algunas de estas páginas.


Wakantanka (1976)


Link Mega - Wakantanka


En 1976 comienza a dibujar Wakantanka, sobre un indio que vive aventuras en la época de la guerra entre ingleses y franceses en América del Norte.



El guión es del célebre Héctor Germán Oesterheld, que continúa con el ambiente y la época que le permitió producir una obra maestra como Ticonderoga (1957, arte de Hugo Pratt). Zanotto aquí también puede descollar en el tratamiento del vestuario. Al ser Oesterheld secuestrado por la dictadura militar, lo reemplazó Carlos Albiac.


Penitenciario (1989)




Link Mega - Penitenciario


En 1989 emprende con Barreiro una historieta de ciencia ficción, Penitenciario, en donde una cárcel de mujeres le permite exhibir a beldades de formas voluptuosas.



La dupla que realizó la fructífera serie Bárbara se volvería a juntar para crear "Penitenciario" y luego "Nueva York Año Cero". Ésta vez Ricardo Barreiro ya establecido permanentemente en Buenos Aires, pero aún así se considera que ninguna de las dos obras alcanzó el asombrosos nivel (ni el éxito) de Bárbara. Nueva York Año cero fue una de mis obras favoritas y considero que Penitenciario también tiene sus partes interesantes.


Starlight (1994)




Link Mega - Starlight


Link Mega - Starlight (Versión Con Censura)


En 1994, acompañado por el consagrado guionista Robin Wood, encaró Starlight, de aventuras en el cosmos.



Existen dos versiones de Starlight, una versión original sin censura entintada y otra versión censurada coloreada (que mayoritariamente fue escaneada en blanco y negro).



Si bien el color hace resaltar algunas partes del comic en general uno se pierde el trabajo majestuoso de la anatomía femenina del maestro Zanotto, razón por la cual yo recomendaría leer la versión sin censura.




Sinfonía del Nuevo Mundo (2004)




Link Mega - Sinfonía del Nuevo Mundo



Escrita y dibujada por el Maestro Juan Zanotto, con un comienzo ubicado en los años 50's, donde el propio Zanotto vive una experiencia mágica con los indios navajos en EE.UU.



La acción nos lleva 50 años al futuro, y a un grupo de personas que deben escaparse de una extraña tormenta asesina. Personajes bien delineados (la participación del propio Zanotto en la historia es un verdadero acierto), y un conflicto bien planteado entre el hombre y la naturaleza hacen de esta serie de ciencia ficción con toques místicos uno de los puntos altos de sus últimos trabajos. 




No tuve la oportunidad de leerlo todavía pero encontré este texto referido a la obra que me pareció interesante: "El mundo fue creado en siete días y entregado a la humanidad para que se desarrollara, mantuviera un equilibrio humanamente social y ecológicamente natural. Si así no fuera, en siete días será destruido. Durante siete días el mundo llorará."


Historias Eróticas (1990)




Link Mega - Historias Eróticas


Un compilado de seis historias publicadas para la revista Playboy argentina en los 90's con guiones de Alejandro Wolfenson.




Recordando a Juan Zanotto por EAGZA (2015)





Link Mega - Recordando a Juan Zanotto


Un excelente e invaluable aporte por parte de EAGZA y sus colaboradores donde se compilan alrededor de 28 historias de Juan Zanotto. 



Juan Zanotto es bien conocido por sus obras sobre el futuro, en las que, con textos de Oesterheld, Wood, Sapietro, Barreiro o Balcarce, dieron a luz personajes como Bárbara o Falka y obras como Nueva York Año cero, Henga, Tagh, Starlight etc... Pero no sólo dibujó historietas de ciencia-ficción y en su carrera dibujó variadas tiras con diferentes temáticas. En esta recopilación de sus obras cortas podemos ver también otro tipo de géneros, como el bélico o historias policiales.

Sketchbook Inédito!


Link Mega - Juan Zanotto Sketchbook


Por primera vez en la web les traigo el excelente Sketchbook de Juan Zanotto. Historietas, ilustraciones, story-boards y bocetos nunca antes publicados!


En este libro se podrán asomar por primera vez , a la parte menos conocida de Zanotto, sus bocetos, storys e historietas nunca publicadas. Podrán apreciar sus trabajos a lápiz y su forma de plantear una página. En otras palabras, este libro es una oportunidad única.


Los scans son de buena calidad pero tienen algunos detalles porque no tengo un scan bueno.

Espero que les haya gustado y que disfruten del material que les comparto.








Agradecimientos especiales:

Un exclusivo reconocimiento al Grupo Woodiana y a Juan Carlos Massa, autores de los scans, por su invaluable aporte al arte y la cultura de la historieta 
Emilio Alvarez de EAGZA por "Recordando a Juan Zanotto" 
Germán Cáceres por "Los maestros olvidados: Juan Zanotto"
Carlos R. Martinez por "ZANOTTO, Juan"
Andrés Accorsi por "Bárbara (100 Años de Historieta Argentina)"
Revista Skorpio Argentina 
Nexus del blog Howtoarseniolupin por "Crónicas del Tiempo Medio"